Päikeseloojang nähtamatu käega
Õnnista mind.
Ja meeldejääv paju
See müristab mind vaikselt:
Maailmas pole suuremat osakaalu
Unista, armasta ja laula
Ja kodus vabadus, vabadus
Võitlus surma eest.
(Noor võluv daam. Muusika T. Khrennikov, sõnad A. Gladkov)
Sõjafilme on alati filmitud. Nagu ka ajalooliste teemadega filmid. Nad filmisid seda NSV Liidus, nagu muuseas, ka praegu. Veelgi enam, isegi siis olid rumalad ministrid, kes mõistsid kõike maailmas, oli tsensuur ja "telefoniseadus", olid juhid, kes juhtisid režissööridele tähelepanu, mis filmis oli head ja mis halb. Sellest hoolimata filmiti siin aga millegipärast just selliseid maailma sõjaajaloo kino meistriteoseid nagu Aleksander Nevski, Peeter Esimene, Lahingulaev Potjomkin ja Kraanad lendavad. Kuid sellesse nimekirja kuulub ka selline imeline, sõjaväeline, isamaaline, sädelev, ülemeelik film nagu … "Husaariballaad"!
"… Ja kodus, vabadus / Võitlus, sure." Nii muusika kui ka sõnad … Õigesti tehtud!
Šurutška Azarova, leitnant Rževski, Kutuzov … Nõukogude kino armastajate jaoks ei olnud need lihtsalt selle filmi tegelased, mis on filmitud komöödiažanris, nende taga olid tõelised kujutised 1812. aasta Isamaasõja kangelastest. Näitlejate hiilgav näitlejatöö, režissööri väga professionaalne töö, suurepärane stsenaarium - kõik kokku andis huvitava, kerge, kuid meeldejääva filmi. Kuigi selle pildi saatus polnud sugugi lihtne ja kui palju takistusi režissöör E. Rjazanov ilmselt teadis, pidi ainsana takistusi ületama. Aga kõigepealt asjad…
Vasakul on valvurite kasakas, paremal lambanahast mantlis Šurotška. Ja - jah, just nii juhtus 1812. aasta talvel.
Alguses oli näidend. Selle autorit Aleksander Gladkovit ajendasid lapsepõlvemälestused pastaka juurde istuma. Siis luges mu ema varases lapsepõlves kaks talve väikesele Sashale ja tema vennale valjult ette kaks väga tõsist raamatut - "Kapten Granti lapsed" ja "Sõda ja rahu". Laste kujutlusvõime maalis süžeepildid nii erksalt, et kohati tundus Sashale, et ta ise osaleb 1812. aasta sündmustes, kuuleb tulistamise helisid, näeb galopeerivaid ratsanikke ja lõhnab püssirohusuitsu järele. Seetõttu, kui tal tekkis 1940. aasta sügisel mõte kirjutada 1812. aasta sõjast näidend, siis kummalisel kombel ühendati Gladkovi ettekujutuses vanad muljed kapten Granti lastest ning sõjast ja rahust üheks tervikuks. Ja sai selgeks, et sündima peab näidend ja kindlasti naljakas.
Serv, õmblemine, nööbid - kõik on 100% usaldusväärne!
Revolutsiooniteater, kes võttis näidendi esimesena ette, hakkas seda lavastama alles 1943. aastal Taškendi linnas. Teatrikunstnik P. V. Juba enne evakueerimist õnnestus Williamsil teha näidendi maastikust suurepärased visandid, kuid kohutavas evakueerimiskiiruses olid kõik näidendi materjalid pöördumatult kadunud ja Taškendis pidid nad pöörduma abi saamiseks teise kunstniku poole. maastiku kaunistamine. Nagu Gladkov meenutas, mäletas ta väikseima detailini kõiki mudelite tegemise põhimõtteid, kuid evakueerimise käigus läksid kaduma kõik näidendi koopiad, mis sel ajal selles teatris olid.
Partisanid. Mis tüüpi ja vormiriietuse näidised: vasakul habemega kasakas, paremal lantser, keskel elupäästja hussari ohvitser …
Vahepeal, 1941. aastal, Piiratud Leningradis, oktoobrirevolutsiooni aastapäeva tähistamise päeval, näidati seda etendust kütmata teatris. Pealegi sai näidendi autor ise sellest teada paar päeva hiljem, lugedes ajalehest Pravda artiklit.
Aga see on Aleksandria husaarirügement - kogu vorm on valge tikandiga must. Kuid sööda korgis on shako ilmselt kadunud.
Noh, kes sai selle teose filmirežissööriks, Eldar Rjazanov nägi seda lavastust esimest korda 1944. aastal Nõukogude armee teatris. Ja 17 aastat hiljem tahtis noor režissöör seda filmida. Veelgi enam, kuupäev oli lähenemas - 1962 ja NSVL -i kuupäevi võeti väga tõsiselt!
Leitnant Rževski vasakul "sinises", see tähendab, et ta oli oma vormiriietuse järgi otsustades Mariupoli husaripolgu husaar: kollane tikand, kollane krae. Tema selja taga on Husaarirügemendi elukaitsjate husaar, nagu on näha tema punastest mentiist, sinistest tšakritest ja kotkast shako peal. Kõigil teistel husaarirügementidel oli šoko peal rosett.
Ja 1961. aasta kevadel luges Rjazanov uuesti näidendi "Ükskord". Rõõmsameelne, vallatu, palus ta lihtsalt filmi. Põhjus oli üsna sobiv: 1962. aasta septembris pidi kogu riik tähistama 150 aastat Borodino lahingu päevast. Kuid see sündmus sai samal ajal tõsiseks takistuseks: suure ajaloolise sündmuse suur aastapäev ja äkki - komöödia?!
Kavalier Plymov. Kuidas ta partisanidega liitus?
Rjazanovi jaoks oli Husaari ballaad esimene ajaloolisel materjalil põhinev film ja see oli näidendi esimene ekraaniversioon. Tollal oli näidend "Ammu" teatrikülastajatele ja pealtvaatajatele teada ning Rjazanov seisis silmitsi väga tõsise ülesandega: teha pilt mitte halvemaks kui originaal. Lavastaja plaani kohaselt pidi see olema žanr, mis ühendaks nii kangelasliku komöödia kui ka võluva vaudeville'i tüdruku kornetiks muutmisega, ja armastusloo, et see ei jääks viimasele kohale.
Tatiana Shmyga kui Germont Louise: "Helistage mulle, mu kallis valitud, unustame juhtunu, mu kallis valitud!" Nii pettis ta Plymovit ja saavutas lõpuks oma eesmärgi!
Nii stsenaariumi järgi kui ka näidendis endas pole rahvakomandöri Mihhail Illarionovitš Kutuzovi roll peamine, vaid märkimisväärne ja oluline. Kõikide rollide jaoks valiti välja koomikud ja Rjazanovil polnud kahtlust, et feldmarssal Kutuzovit peaks mängima ka koomik. Kuid samal ajal ei ole Kutuzov naeruväärne, vaid on lahke ja tark. Ja Rjazanov kutsus oma vana sõbra Igor Iljinski Kutuzovi mängima, kuid ta keeldus kindlalt. Põhjuseid on mitu: liiga väike, peaaegu kameegoroll, mitte nii tõsine näitleja jaoks. Ja ka vanuses oli Iljinski noorem kui marssal 1812. aastal. Seetõttu ei pruugi see vanameest mängides väga loomulikult välja tulla. Rjazanov püüdis nii hästi kui suutis. Ta püüdis veenda ja valetas, et kogu stuudio ainult unistas, et ta seda rolli mängib. Lõpuks veenis.
"Davyd Vassiljev - partisanide ülem." Ilmselgelt viitab see legendaarsele husaarpartisanile Denis Davydovile. Ja kui see nii on, siis jah, kõik on õige: tal on seljas Akhtõri husaarirügemendi vormiriietus, milles ta teenis: pruun mees, sinised tšakitoolid.
Lumi oli mõnes filmi osas ja lõhn … naftaleen. Jah, jah, kinos ja seda ei juhtu. Eriti kui talvehooaeg filmitakse peaaegu suvel. Ja stsenaariumi järgi toimub tegevus kibedas pakases! Probleem ja režissöör nimetas seda "lumejahiks" lahendati järgmiselt: lagunenud kirikust ehitatud pärandvara hoovi piserdas kogu võttegrupp kevadlume jäänustega. Selle peale puistati saepuru, siis kiht kriiti ja … koipallid. Maja katus, kus Shurochka Azarova elas, oli lihtsalt valgeks värvitud. Reelingud kaeti vatiga, samuti puistati koipallidega. Töö ei olnud asjata: illusioon külmast ja lumisest talvest oli täielik. Hobuste, varustuse ja pürotehnikaga oli keerulisem. Näitlejad võitlesid võltsitud puust mõõkadega ja muutsid lahingupõnevuses "relvast" suure puukuhja.
„Tahad sulle padja anda? - Oh, mis sa oled, mis sa oled? Ma pole sellist halastust väärt! “Tikkisin selle oma käega, kuigi joonis pole enam uus” - nii flirdisid daamid toona härrastega
Kuid kõik lunastas peamine - Shurochka ja leitnant Rževski suurepäraselt peetud duett. Nendele rollidele oli palju kandidaate ja nad olid juba "filmitähed". Kuulati leitnandi ja Lazarevi rolli ning teda kummardasid Rjazanov Tihhonov ja Jurassic. Ja ometi võitis Juri Jakovlev. Ja kõik oleks hästi, aga kui oli vaja pildistada stseene, kus ta ratsutab hobusega, siis nad panid ta sadulasse korraga seitsmele inimesele. Hobune tõusis karjäärist ja Jakovlevil vedas lihtsalt, et ta teda maapinnale ei visanud.
Šurutška rolli oli ka mitu soovijat, üks väärikam kui teine: Alisa Freindlikh, Svetlana Nemolyaeva, Ljudmila Gurchenko. Kuid neil kõigil oli midagi puudu. Ja sobivaks näitlejaks osutus noor õpilane, noor Larisa Golubkina. Tema debüüdiks sai Shurochka Azarova roll. Miks sobis Larisa Golubkina korneti Shurochka rolli? Õhuke vöökoht, poisilikult tütarlapselikuks muutuv, kõlav hääl ja mis kõige tähtsam … pole veel midagi - "ei siin ega seal".
"Navarra laskurite vormiriietus …" Ja sobib ka Golubkinale väga. Kas kujutate ette tolleaegset Alice Friendlichit? Üks naer ja mitte midagi muud!
Hiljem tunnistas Larisa, et kartis kohutavalt hiiri ja hüppas ka kõrguselt. Kuid julgust kogudes hüppas ta siiski teiselt korruselt ja kahjuks vigastas ta pärast mitut võtet oma jalga. Trauma andis tunda väga kaua. Siiski oli see seda väärt! Pilt oli nii edukas, et paljud tajusid seda ratsutüdruku Nadežda Durova tõestisündinud loona. Kuigi nende kahe naise vahel oli väga vähe ühist, välja arvatud ehk osalemine 1812. aasta Isamaasõjas ja isiklik tutvus Kutuzoviga. Vormid olid erinevad. Lanseerides teenis Nadežda Durova. Husaari vorm oli tal üle jõu!
Kui film filmiti ja koopia saadeti kultuuriministeeriumile, külastas stuudiot NSVL kultuuriminister Ekaterina Alekseevna Furtseva. Rjazanov meenutab: "Läksin direktori riietusruumi askeldama, lootes ministrit näha, et teada saada, kas ta on seda pilti näinud ja milline on tema arvamus." Furtseva, ta jäi küll silma. Jekaterina Aleksejevna oli äärmiselt õnnetu ja rääkis üsna teravalt Iljinskist Kutuzovi rollis. Minister oli kategooriliselt "Karnevaliõhtus" Ogurtsovit kehastanud koomikunäitleja vastu ja sai nüüd suurepärase komandöri rolli. Furtseva oli nördinud. Hoolimata asjaolust, et minister Iljinski annet kõrgelt hindas, pidas naine siiski taktituks, et ta pidi mängima suure Kutuzovi rolli. Ja vaataja kohtub tema arvates kindlasti oma välimusega naerdes.
Siin ta on - Igor Iljinski Kutuzovi rollis. Ja mis viga?
Siis aga juhtus nii, et ajalehe Izvestia toimetuses, veidi enne aastapäeva, vaadati uut pilti. Selles polnud midagi imelikku. Iga suurema ajalehe toimetuses eraldati üks päev nädalas uue filmi vaatamiseks või toimus loominguline kohtumine kunstiinimestega. Ajalehe peatoimetaja oli sel ajal A. I. Adjubey, Nikita Hruštšovi väimees.
Seansi ajal naeris kogu toimetus lakkamatult ja pärast linastust aplodeerisid nad soojalt filmitegijatele. Nagu öeldakse, oli esilinastus edukas.
Paar päeva hiljem ilmus Natella Lordkipanidze väike märkus nädalalehes Nedelya, Izvestija lisas. Ta andis filmile üsna kõrge hinnangu, kuid Igor Iljinski näidendile olid mõeldud erilised sõnad. Märkme autor ei olnud komplimentidega tema auks kooner. Kultuuriministeerium reageeris Ajubeevi "Nädala" noodile kohe. Möödus veel üks päev ja kino "Venemaa" - tol ajal pealinna parima - fassaadile panid nad üles värvilised plakatid, mis kutsusid inimesi "Husaariballaadi" esilinastusele. Ja 7. septembril, täpselt Borodino lahingu aastapäeva päeval, toimus ametlik esilinastus. Avamisele olid kutsutud fotoreporterid, siin peeti kõnesid ja esitleti lillekimpe. Laval olid näitlejad, filmi peaosade esitajad. Nende hulgas oli Igor Vladimirovitš Iljinski, kes naeratas laias laastus Kutuzovi "solvujale".
"Ja tüdruk oleks ilusam!"
Pilt oli ülimenukas. Kassajuht 1962. aastal, mis saavutas filmi vaadanud vaatajate arvu poolest kassas teise koha - ligi 49 miljonit vaatajat. "Husaariballaad" sai 1963. aastal Viinis rahvusvahelise komöödiafilmide festivali žürii diplomi.
Filmis pole palju prantslasi, kuid nende vormiriietust näidatakse hästi. Vasakul on hõbedase tikandiga mundris kindral, paremal ulaanlaste leitnant!
No ja see film on lausa 1812. aasta sõjaajaloo õpik, nii -öelda selle visuaalne kehastus. Kuigi … "Päikesel" on laike. "Teie vorm on muidugi Pavlograd?" - küsib Šurutška leitnant Rževski, see tähendab, et tal on seljas Pavlogradi husarirügemendi vormiriietus? Ja ta saab vastuse: "Oh ei, see tähendab, jah!" Ja vastus on vale! Tal on seljas Sumy husaarirügemendi kaunilt kohandatud vormiriietus - punased tšakitoolid, hall menik ja halli äärisega dolman. Ja miks mitte temalt küsida ja ka mitte vastata: „Teie vormiriietus on muidugi Sumy? Oh ei, see tähendab, jah! " Kuid kahjuks ei erinenud Nõukogude kino siis oma täpsuse poolest ajaloolistes "tühiasjades". Loomulikult ei veereta filmi relvad tulistades tagasi, kuigi mis on lihtsam? Sidusin kaabli püstolivankri külge, puistasin tolmuga üle ja käsu peale - p -korda! - sõdurid ekraani taga tõmbavad jõnksuga! Kuid taevas purunevad killud väga loomulikult - filmitegijad osutusid selles suurepäraseks!
Siin ta on, "duellist" Shurochka praimeripüstoliga. Siiski anti talle põhjusel vale püstol. Oli põhjus. "Õige püstol" oli liiga mahukas ja raske, tüdruku käe jaoks üldse mitte!
Aga mis püstolist oleks ta pidanud tulistama! Tõsi, prantsuse püstol An 9 (Prantsuse ratsaväe tulekivipüstoli mudel An IX) 350 mm pikk ja 17,1 mm kaliibriga, kuid meie omad olid umbes samad! Kaal 1,3 kg! Vaata, kuidas see näeb välja 178 cm pikkuse mehe käes. See koletis oleks Šurutška käe jaoks liiga suur.
Tünnikaliiber. Mitte väike, eks? Rohkem kui DShK ja PTRD.
Need on selle püstoli kuulid. Kui see sind tabab, ei tundu see vähe!
Vaatame nüüd selle külgprojektsiooni.
Kuid sellise püstoli oleks pidanud Shurochkale andma, kui ta prantslastega lõpetas. Lõppude lõpuks polnud neil Vene püstolit …
Filmis on selgelt näha püstolid, millest Šurotška ja Rževski tulistama hakkavad. Kuid need … on kapslid ja aastal 1812 olid need tulekiviga! Aga see on ilmselt kõik! Ja nii on film muidugi imeline: isamaalisus ilma surveteta, kangelaslikkus ilma liigse pretensioonita, inimesi näitavad inimesed, mitte plakatmannekeenid ja nad mängivad ilusti. Ühesõnaga, niimoodi tulistaksime tänast kino!
Ja see on "inimesed" võluva Nikolai Krjutškovi rollis. No mis saab ilma temata? Ja on oluline, et filmi lõpus laulaks just tema järgmise salmi: „Ja kui vaenlane on pimedas lootuses / Venemaa tuleb meid uuesti vallutama / nad jälitavad teda nagu enne … / A ammu … ammu …
P. S. Prantsuse tulekivipüstol Vene armee Penza muuseumi viisakalt.
Riis. A. Shepsa
