8. veebruaril 2018 möödub 90 aastat suure ja tõeliselt ikoonilise Nõukogude teatri- ja filminäitleja Vjatšeslav Vassiljevitš Tihhonovi sünnist. Ta oli nõukogude kino üks säravamaid ja karismaatilisemaid tähti. Miljonite meie riigi kodanike meelest jääb ta igaveseks telesarja "Seitseteist kevadist hetke" kuulsa skaudi Stirlitzi kuvandiks. Samal ajal oli näitleja ise palju lähemal prints Andrei Bolkonsky rollile, mida ta mängis Sergei Bondarchuki filmis "Sõda ja rahu".
Vjatšeslav Vassiljevitš Tihhonov sündis 8. veebruaril 1928 Moskva lähedal Pavlovski Posadi alevikus lihtsas töölisperes. Tema isa töötas kudumisvabrikus mehaanikuna ja ema lasteaiaõpetajana. Perekond Tihhonov elas kahekorruselises puumajas koos vanavanematega. Koolis õppides armastas tulevane näitleja kõige rohkem järgmisi aineid: matemaatikat, füüsikat ja ajalugu. Mitte kõige ilmsem esemete komplekt tulevase teatri- ja filmikunstniku jaoks. Tõsi, Vjatšeslav Tihhonov armastas kino lapsepõlvest saati, nagu paljud nende aastate nõukogude poisid, inspireerisid teda eriti kangelaslikud pildid. Tema lemmikfilmitegelased olid Aleksander Nevski ja Tšapajev. Juba neil aastatel unistas ta vanemate ees salaja näitlejakarjäärist, kuid vanemad nägid teda tulevikus inseneri või agronoomina.
Suure Isamaasõja alguse ajaks oli Vjatšeslav Tihhonov 13 -aastane, selles vanuses läheb ta kutsekooli, kus õpib treialiks. Pärast õpingute lõpetamist sattus ta sõjaväe tehasesse, kus töötas oma erialal. Nii suutis Tikhonov anda oma võimaliku panuse Suure Isamaasõja võitu. 1944. aastal astus ta autoinstituudi null -aastasse, kuid aasta pärast sõja lõppu otsustas ta instituudist lahkuda, astudes sammu oma unistuse poole, proovis siseneda VGIK -i. Väärib märkimist, et perekonnast toetas tema soovi teatriülikooli astuda ainult vanaema.
Näitlemise VGIK -i sisseastumiseksamil ebaõnnestus Vjatšeslav Tihhonov. Noore unistaja lühikestest proovidest, milleks ta leidis aega tehase töövahetuste vahel, ei piisanud riigi ühte tähtsamasse teatriülikooli astumiseks. Kuid siin naeratas saatus Vjatšeslavile kõigis 32 hambas, üks õpetajatest Boriss Bibikov täitis kaastunnet kaebajale, kes oli tema vastuvõtmisest keeldumise pärast ärritunud, pärast pikka vestlust otsustas ta Tihhonovi oma kursusele vastu võtta. Seda Bibikovi otsust võib nüüd julgelt nimetada kinole ja kodumaise näitekooli arengule saatuslikuks.
Hiljem, kui publik oli juba kuulsaks saanud ja armastatud, meenutas näitleja, et teda kasvatati töökeskkonnas, sealhulgas tänaval. Seetõttu tegi ta isegi nooruses oma käele tätoveeringu - torkis oma nime - Slava. Hiljem pidas ta teda talismaniks ja omamoodi ennustuseks - kuulsus tuli tegelikult Vjatšeslavile, jäädes tema juurde kuni elu viimaste päevadeni. Nagu ka tätoveering, mida ta välja ei saanud. Seetõttu üritas ta võtteplatsil teda hoolikamalt varjata. Seejärel meenutas Vjatšeslav Tihhonov naerdes: "Nii et ta mängis kahte tätoveeringuga printsi."
Juba ülikoolis õppimise ajal debüteeris Tihhonov filmiekraanil. Ta mängis Volodja Osmuhhini rolli Sergei Gerasimovi filmis Noor kaardivägi, mis esilinastus 1948. aasta sügisel. Selle filmi võtetel kohtus näitleja oma esimese naisega - näitleja Nona Mordyukovaga, kellega ta abiellus veel õppides. Nende abielu kestis 13 aastat. 1950. aastal lõpetas Tihhonov kiitusega Bibikovi ja Pyzhova töökoja VGIK, saades tööd filminäitleja teatristuudios, samal aastal, 28. veebruaril sündis tema poeg Vladimir, samuti tulevane filminäitleja.
Erinevalt enamikust "Noore kaardiväe" mänginud näitlejatest ei saanud Tihhonov peaaegu 10 aastat filmides huvitavaid rolle, režissööre köitis peamiselt ainult tema tähelepanuväärne välimus. Nende aastate jooksul lihvis Vjatšeslav Tihhonov teatrilaval oma oskusi. 1957. aastal läks ta tööle M. Gorki Kesklastekunstikooli. Samal aastal ilmus riigi teleekraanidele film "See oli Penkovos", kus Tihhonov kehastas traktorist Matvey Morozovit, see roll tõi näitlejale esimese publiku tunnustuse. 1958. aastal ilmus tema osalusel veel üks film "Ch. P. - Hädaolukord ", milles näitleja kehastas Victor Raysky Odessa meremeest, hoolimatut ja rõõmsameelset kutti, kellest sai tõeline kangelane lahingus tankisti vallutanud Chiang Kai -shekistidega.
Pärast neid kahte filmi uskusid režissöörid lõpuks Vjatšeslav Tihhonovisse ja suur hulk rolle langes talle sõna otseses mõttes kõige erinevamates filmides: Mai tähed (1959), Janu (1959), sõjaväeohvitser Panin (1960), Kaks elu ", "Seitsmel tuulel" (1962), "Optimistlik tragöödia" (1963). Väärib märkimist, et filmis "Janu" pidi Tikhonov esmakordselt proovima Saksa mundrit, mängis ta skauti, kes oli sõja ajal Saksa tagalas maha jäetud.
Samal ajal, 1960. aastatel, mängis Tihhonov oma karjääri ühes tähtsamas filmis. See oli Sergei Bondarchuki geniaalne teos, üks kallimaid ja suuremahulisi filme Nõukogude kino ajaloos - mugandus Leo Tolstoi romaanist Sõda ja rahu. Vjatšeslav Tihhonov kehastas temas prints Andrei Bolkonskit, see roll nõudis temalt täielikku pühendumist, ta, nagu paljud filmivõtetel osalejad, töötas võtteplatsil uskumatu vaevaga. Filmi tegemiseks kulus Bondarchukil umbes 6 aastat (1961–1967). Tema film läks kino ajalukku mitte ainult suurepärase näitlejatöö, vaid ka suuremahuliste lahingustseenide ning lahinguväljade panoraamvõtete uuendusliku tehnikaga. Film võitis Moskva rahvusvahelise filmifestivali peaauhinna (1965), samuti Ameerika Oscari parima võõrkeelse filmi eest (1969).
Väärib märkimist, et intellektuaalide, aristokraatide ja sõjaväelaste roll oli oma karjääri alguses kinnistunud ilusa ja uhke kunstniku jaoks, kellel oli üllas välimus. Sellele aitas paljuski kaasa Andrei Bolkonski roll filmis "Sõda ja rahu". Samal ajal ei pruugi Tihhonov selles filmis mängida, juhtus nii, et Sergei Bondarchuk ei näinud teda Bolkonski rollis, samas kui Vjatšeslav ise sellest rollist unistas. Ta sai sellest teada, kui kohtus režissööriga Mosfilmi koridoris. Näitleja unistusele aitas kaasa NSV Liidu kultuuriminister Jekaterina Furtseva, kes teda soosis. Ta kutsus Bondarchuki vaatama filmi Optimistiline tragöödia, milles Tihhonov mängis, ja suutis režissööri veenda, lõpuks sai ta prints Bolkonski rolli heakskiidu, investeerides filmi edaspidisse edusse ja pälvides tõelise rahva tunnustuse..
1967. aastal abiellus näitleja teist korda, tema naine oli Tamara Ivanova, kellega ta tutvus prantsuse filmi "Mees ja naine" peaosa dubleerides. Tatjana, kes on lõpetanud Moskva Riikliku Ülikooli filoloogiateaduskonna prantsuse keele õpetaja eriala, töötas VO "Sovexportfilm". Ta abiellus temaga filmi "Me elame esmaspäevani" filmimisel, kus ta mängis õpetaja Melnikovi. Aus, korralik ja alandlik ajalooõpetaja võitis publiku. Ta võitis ka Tatjana südame, kellega ta elas 42 aastat õnnelikus abielus, selles abielus 1969. aastal sündis tal tütar Anna, kellest sai pärast VGIK -i lõpetamist näitleja ja produtsent.
Tõeline Vjatšeslav Tihhonovi filmikarjääri parim tund oli luureohvitseri Isaev-Shtirlitsa roll Tatjana Lioznova 12-osalises telemängus "Seitseteist kevadist hetke". Sellest rollist sai tema karjääri kuulsaim. Skaut, kes töötas 1945. aasta kevadel natsi -Saksamaa kesklinnas, saavutas rahva seas enneolematu populaarsuse. 1973, mil film esilinastus, oli tema näitlejakarjääri võidukaim. Stirlitzi pilt oli temaga kindlalt seotud elu lõpuni, kuigi Tihhonov ise seda pilti endaga ei seostanud. Film oli kaugel superkangelusest ja patosest, mis sageli iseloomustab skaute käsitlevaid filme, ja just see oli selle peamine edu. Publik uskus filmiekraanil toimuvat, tundis toimuvat kaasa, just sel põhjusel olid telesaate ajal televisioonis Nõukogude linnade tänavad sõna otseses mõttes tühjad. Pärast seitseteist kevadist hetke anti Vjatšeslav Tihhonovile mitu mainekat auhinda, sealhulgas NSV Liidu rahvakunstniku tiitel.
"Hetkedele" järgnes terve laialivalguv film, näiteks "Karussell", "Nad võitlesid kodumaa eest", "Valge äär, must kõrv". Vjatšeslav Tihhonovi looming viimases filmis pälvis Lenini preemia ning film ise sai ka vene kino klassikaks. Tänu oma andele mängis Vjatšeslav Tihhonov laia rolli: KGB ohvitseridest vürstideni, luureohvitseridest õpetajate ja kirjanikeni, kuid ta ei mänginud komöödiates. Ainus komöödiafilm tema osalusel oli pilt "Nad ajasid kummutiga mööda tänavaid".
1980. aastate lõpp - 1990. aastate algus kujunes Vjatšeslav Tihhonovile keeruliseks perioodiks. Ta ei aktsepteerinud perestroikat, ideaale, milles ta uskus, et tallatakse. Sellel perioodil polnud tal olulisi rolle. Pealtnägijate sõnul ei soovinud näitleja uue ajaga leppida, samuti keeldus ta VGIKis näitlemistöökoda pidamast. Ta mängis vähe, näiteks märgati väiksemat, kuid meeldejäävat rolli Nikita Mihhalkovi filmis "Päikesest põlenud", mängis filmis "Berlin Express" ja telesarjas "Ootetuba". Samal ajal ei saanud ta filmimisest enam tõelist naudingut, meie riigis aset leidnud kardinaalsed vaimsete väärtuste muutused ühiskonnas tekitasid näitlejas väga tugevat sisemist ebamugavust. Elu viimastel aastatel ta filmides praktiliselt ei tegutsenud. Kuid kaks tema teost jäid siiski väga meelde - roll Sergei Ursulyaki lavastatud filmis "Kompositsioon võidupühaks" (1998) ja Jumala roll filmis "Andersen. Elu ilma armastuseta”(2006), autor Eldar Rjazanov. Rjazanovi maal oli tema viimane esinemine filmiekraanil.
Suur Nõukogude ja Vene näitleja suri 4. detsembril 2009 82 -aastasena. 8. detsembril maeti ta Päästja Kristuse katedraali ja seejärel peeti kinomajas tsiviilmatused, samal päeval maeti ta Moskvas Novodevitši kalmistule. 2013. aastal ilmus näitleja hauale suurepärane monument Aleksei Blagovestnovilt. Monumendis suutis skulptor edastada Vjatšeslav Vassiljevitš Tihhonovi valdava talendi mitmekülgsuse.
Kunstniku juubeliaastal on tema kodulinnas Pavlovsky Posadis plaanis mitmeid üritusi, nende keskmes on Vjatšeslav Tihhonovi majamuuseumi avamine, vahendab telekanal MIR 24. NSV Liidu rahvakunstnikule pühendatud muuseum asub puitehitises Volodarski tänaval, kus näitleja varem elas. Muuseumi ekspositsioonis on mööbel, kunstniku isiklikud asjad, fotod kinopiltides, lavakostüümid, plakatid. Eeldatakse, et muuseum võtab esimesed külastajad vastu Vene kino päevaks, 27. augustiks 2018. Majamuuseumi lähedal hakkavad linnavõimud rajama parki ja varustama jalakäijate tsooni. Aja jooksul võib parki ilmuda kuulsa näitleja monument.
Moskva elanikud ja külalised saavad nautida maale Vjatšeslav Tihhonovi osalusel. Pealinna kinod on tema osalusel parimad filmid ette valmistanud spetsiaalselt näitleja 90. sünnipäevaks. "Kaasasündinud karisma ja aristokraatia tegid Vjatšeslav Tihhonovist mitme põlvkonna vaatajate ebajumala meie riigis," ütles vanima filmileviorganisatsiooni Moscow Cinema peadirektor Svetlana Maksimchenko intervjuus TASSile. Filmide retrospektiivis, kus osaleb NSV Liidu rahvakunstnik, näevad vaatajad tema kuulsaimaid rolle. Ja 11. veebruaril toimub Hiina mängufilmi Punane luik (1995) mitteametlik esilinastus Vjatšeslav Tihhonovi osalusel. Seda filmi pole Venemaal varem näidatud.
