Ploomiõis -
Möödakäija kuukiir mõnitab:
murdke oks!
Issa
Vanim tsuba kaunistamise tehnika on nikerdamise kaudu tehtud ažuur, mida nimetatakse sukašiks ehk lõiketööks. Seda töötlemistehnikat kasutati väga kaua aega tagasi isegi varajastel tsubadel, mis olid valmistatud ainult rauast. Need tehti juba ammu enne Muromachi ajastut, kuid isegi siis, kui samurai tahtis äkki oma "iidse tsubaga" silma paista, võis ta endale tellida antiikse tsuba. Pealegi valmistati piludega tsubasid algul mitte ainult ilu pärast, vaid puhtalt praktilisel eesmärgil selle kaalu vähendamiseks. Noh, siis sai see moes, sellest sai austusavaldus traditsioonidele. Ilmunud on ka oma terminoloogia. Niisiis, läbiva mustriga tsuba sai nimeks sukashi-tsuba. Ja seal oli ka tsuba ko -sukashi - kui lõigatud muster oli väike või lihtsa kujuga. Kui tsubas oli vastupidi palju tühjust ja kujutist ennast eristas keerukus, siis oli see ji -sukashi - "nikerdatud pind". Tsuba enda väljalõigatud mustrit oleks võinud täiendada graveeringuga - miks mitte? Või inkrusteeritud … Siin sõltus kõik meistri kujutlusvõimest ja kliendi soovidest. ITO-emaste joonis tehti viiliga ja oli mõnikord väga õhuke, nagu metallpits.
Raudtsuba stiliseeritud krüsanteemilillena. Tootmisaeg: XVI sajand. Materjal: raud, vask. Läbimõõt: 10,2 cm; paksus 0,8 cm; kaal 189, 9. (Metropolitan Museum of Art, New York)
Tsuba "Haned kuu all pilvedes". Tootmisaeg: XVIII algus - XIX sajandi algus. Materjal: raud, kuld, hõbe, vask, shakudo. Läbimõõt: 7,9 cm; paksus 0,6 cm; kaal 104, 9 g (Metropolitan Museum, New York)
Jaapanlased ei kujuta oma elu ilma sakuralilledeta ette. Sakura õitsemise päevad on kogu riigi puhkus. Pealegi on kirsiõite imetlemise komme väga iidne. Muidugi tundub olevat targem kummardada inimestele kasulikke vilju kandvaid taimi. Näiteks kõrvits või mais. Mittesöödava kirsi õitsemine oli aga Yamato talupoegade jaoks ülimalt tähtis. Lõppude lõpuks eelnes see riisi kõrvamisele ja kui see oli lopsakas, arvasid talupojad rikkaliku saagi. Luuletaja Issa avaldas salmis veel ühe põhjuse:
Meie vahel pole võõraid inimesi!
Me kõik oleme üksteise vennad
Kirsiõite all.
Nõus, et need sõnad on täis sügavat tähendust. Ja … kas on siis ime, et kirsipuu pilte erinevates tehnikates tsubadel pidevalt reprodutseeriti. Sealhulgas sukashi tehnika …
Tsuba "Sakura õites". Tootmisaeg: u. 1615-1868 Materjal: raud, vask. Laius 7,6 cm; pikkus 5, 4 cm; paksus 0,6 cm; kaal 121, 9 g (Metropolitan Museum of Art, New York)
Veel üks sukashi tsuba. Tootmisaeg: u. 1615-1868 Materjal: raud, vask. Laius 7, 9 cm; pikkus 7,6 cm; paksus 0,5 cm; kaal 119, 1 g (Metropolitan Museum of Art, New York)
Sama tsuba, tagurpidi.
Mõni sukashi stiilis tsuba meenutas kõige ehtsamat metallpitsi. Seal oli lehti, oksi, lilli, putukaid, ühesõnaga tsuba pind oli tõeline pilt, kuigi ühevärviline. Tootmisaeg: u. 1615-1868 Materjal: raud, vask. Läbimõõt 7, 3 cm; paksus 0,5 cm; kaal 90, 7 g (Metropolitan Museum of Art, New York)
Tsuba "Heron". Tootmisaeg: u. 1615-1868 Materjal: raud, vask. Pikkus 8, 3 cm; laius 7, 9 cm; paksus 0,5 cm; kaal 90, 7 g (Metropolitan Museum of Art, New York)
Mõnes pilulises tsubas täiendati pilu ise, nii et see ei kujutaks, väga sageli teiste tehnikatega. Näiteks siin on väga lihtne ja lihtne tsuba "Parus". Sellel annab purje siluett märgatavas parempoolses osas pilu. Kuid masti lähevad köied on inkrusteeritud kullaga, nagu mastitükk ja õued. Tootmisaeg: XVIII sajand. Materjal: raud, kuld, vask, pronks. Läbimõõt 8, 3 cm; paksus 0,3 cm; kaal 119, 1 g (Metropolitan Museum of Art, New York)
Tsuba (esikülg), allkirjastanud meister imaam Matsuoishi (1764 - 1837). Sellel on näha, kuidas dejoon -isand tengu Sojobo istub küpressipuul, hoiab sulgede lehvikut ja vaatab, mis toimub tagaküljel - tagaküljel. Materjal: vask, kuld. Pikkus 9 cm; laius 8,3 cm; Paksus 0,4 cm. (Waltersi kunstimuuseum, Baltimore)
Sama tsuba tagakülg (tagurpidi) ja sellele on graveeritud joonis, millele legendaarne Yoshitsune, Heiani hilisperioodi sõdalane, võimsate sõdalaste poeg ja poolvend, õpib tiibadelt mõõka kasutama. tengu deemonid.
Metallgraveerimine oli samuti väga populaarne. Tsuboko käsitöölised kasutasid hori ja bori graveerimise tehnikaid selliste tööriistadega nagu tagane peitel ja yasuri viil. Metallist graveeringuid oli palju, mida võib näha erinevatel tsubadel.
• Esiteks on see õhuke, "karvane" graveering löökidega - ke -bori.
• Graveerimine V-kujulise lõikuriga, mis jätab sama soone-katakiri-bori. Mõnikord nimetati seda graveeringut "pintsli joonistamiseks" (efu-bori). Lõppude lõpuks võiks lõikuri asetada erinevate nurkade alla ja vastu võtta erineva sügavuse ja laiusega sooned. Yokoya kooli meister Somin tundis seda tüüpi graveeringut väga hästi.
• Tinkin -bori - tehnika, mille puhul graveeritud joon täideti kuldse amalgaamiga.
• Niku -bori - tehnika, milles toimus sügavgraveerimine ja töö viidi läbi haamriga. Selliseid tehnikaid oli palju, mis võimaldasid saavutada skulptuurilist reljeefi, st eemaldada figuuri ümbritsev metall märkimisväärse sügavusega. See tähendab, et graveeringuid oli madalate, keskmiste ja kõrgete reljeefidega.
• Kuid kõige originaalsem guri-bori nikerdamise tehnika laenati Muromachi ajastul taas Hiinast. Juhul, kui telliti just selline sügav graveering, sepistati tsuba jaoks mõeldud toorik kuumal viisil mitmeplaadilisest mitmevärvilisest metallist. Selgusid mitmevärvilised kihid. Pärast seda lõigati pinnale V-kujuline lokkide muster ja selgus, et see muster paljastab tsuba pinna all olevad metallikihid!
Tsuba guri-bori mustritega. Tootmisaeg: 1615-1868 Materjal: hõbe, shakudo, vask. Pikkus 6,5 cm; laius 6, 2 mm; paksus 0,6 cm; kaal 104, 9 g (Metropolitan Museum, New York)
Tsuba guri-bori mustritega. Tootmisaeg: 1615-1868 Materjal: shakudo, vask, hõbe. Pikkus 6, 4 cm; laius 5, 9 mm; paksus 0,5 cm; kaal 82, 2 g (Metropolitan Museum, New York)
Muide, tsuba oli tuntud ja loodi kolme erineva metalli abil, mis olid plaadile ühendatud mitte põhimõtte "üksteise peal" järgi, vaid lihtsalt "üksteise järel". Näiteks võib ülemine osa olla valmistatud tina-tsingisulamist, mida tuntakse sentoku nime all. Keskmine osa on punasest vasest ja alumine osa shakudo sulamist, mis sisaldab vaske, kulda ja hõbedat. Saadud värvilised joontriibud tähistavad voogu. Noh, vahtralehed, sügise sümbol, kaunistavad tsuba esikülge ja tagurpidi - graveeritud sakuraõied tähistavad kevadet. Kirsi- ja vahtralehed on ka jaapanlaste jaoks kaks kõige ikoonilisemat hooajalist sümbolit ning esinevad tsubahil sageli kaunistuseks.
Tsuba, mille on allkirjastanud meister Hamano Noriyuki, kolmest metallribast koosneva dži -pinnaga. Tootmisaeg: vahemikus 1793–1852 Materjal: vask, kuld, hõbe, sentoku, shakudo. Pikkus 8, 3 cm; laius 7, 1 mm; paksus 0,4 cm. (Waltersi kunstimuuseum, Baltimore)
Lamineerimistehnikad olid ka Jaapani käsitööliste seas väga populaarsed. Sel juhul olid paljud mitmevärviliste metallide lehed omavahel ühendatud ja usuti, et selliste kihtide soovitud arv peaks ulatuma … 80! Saadud mitmekihilisest "võileivast" võis seejärel graveerida, sügava või mitte liiga sügava nikerdamise, mis võimaldas jällegi saada hämmastava mustri "puidust". Ja midagi ei pidanud värvima! “Puitkihid” või kihtide loomulik värv, mis võimaldas neil üksteise peal silma paista. Seda tehnikat nimetati mokume-gane'iks, see tähendab "puitpinnaks".
Sageli söövitati sellise "võileiva" pind hapetega, mis võimaldas saada erineva sügavusega reljeefi (erineva kontsentratsiooniga erinevatel hapetel oli erinev mõju erinevatele metallidele ja sulamitele!), Mis lõi jällegi kirjeldamatu värvivaliku ja … tagas valguse ja varju mängu tsuba pinnal. See tähendab, et tegelikult on meil tegemist sellise asjaga nagu metallimaalimine, sest teisiti ei saa seda öelda!
Tsubako käsitöölised kasutasid ka valamismudelil (sarvel) valamist (imono) ja nii kogu tsuba kui ka nende osi sai valada; jahtimine (uchidashi) - selle abiga valmistati väikesed osad, näiteks lille kroonlehed; ja isegi sellist tehnikat nagu cloisonné email (shippo-yaki), mis oli Jaapanis tundmatu kuni 17. sajandi alguseni.
Tsuba emailiga ja kullaga. Tootmisaeg: XVII sajand. Materjalid: kuld, vask, cloisonné email. Pikkus 6,5 cm; laius 5, 4 cm; paksus 0,5 cm; kaal 82, 2 g (Metropolitan Museum, New York)
Jaapani käsitööliste uusim tehnika on keemiline värvimine ja patina. Näiteks rauast tsubasid värviti sepatööga, neid võis kullata ka elavhõbeda amalgaamiga (ginkesi-dzogani tehnika). Kõiki neid kasutati väga laialdaselt, kuna Jaapan ei ole väärismetallide ladestuste poolest rikas ja neid tuli kaitsta. Jaapani käsitöölised on õppinud saavutama oma toodetel väga vastupidava paatina ja sama tsubahi, kuid sellest hoolimata tuleks neid väga hoolikalt puhastada või isegi mitte puhastada!
