Kord viis Bosch mind kõrtsi.
Paks küünal selles vilksatas vaevu.
Selles kõndisid kurklikud timukad, Häbematult kiidelda oma käsitöö üle.
Bosch pilgutas mulle silma: „Me tulime, nad ütlevad:
Ärge lööge klaasi, ärge pigistage teenijat, Ja lennukis krunditud laual
Lepi kõik soolamisele või vanarauale."
Ta istus nurka, ahendas silmi ja alustas:
Lapitasin nina, suurendasin kõrvu, Ta tegi kõik terveks ja keerutas, Ta märkis nende alatust igaveseks.
Vahepeal oli pidu kõrtsis täies hoos.
Lollid, naeravad ja teevad nalja, Nad ei teadnud, mida häbi ja lein neile tõotasid
See maal viimasest kohtuotsusest.
Pavel Antokolsky. Hieronymus Bosch
Sõjaasjad ajastute vahetusel. Penza linnas on ilus vana "torniga" hoone. Varem oli see talurahva maapanga hoone, siis - mõned nõukogude institutsioonid, kuid selle tulemusena asus selles kunstigalerii, mis sai nime kuulsa kunstniku, meie kaasmaalase K. A. Savitski järgi. See hoone sobib lihtsalt kunstigaleriiks ja märgime, et maalide valik selles on väga huvitav ja väärt. Mind võeti selle juurde lapsepõlvest saadik, siis võtsin ise oma õpilased sellesse ja heitsin pilgu alati väikesele lõuendile Lääne -Euroopa maalikunsti saalis: "Mäng" (Nime variante on näiteks, üks neist on "Rüütlid täringumängus"), autoriks Sweebach Jean François Joseph (pseudonüüm De Fontaine).
Fakt on see, et lapsena köitsid mind kõige rohkem lahingulõuendid ja nendega meie galeriis "mitte nii palju", nii et imetlesin sellel kujutatud sõdalasi põhimõtte järgi "mustast lambast, isegi villast. " Hiljem hakkas pildi realism mind selles köitma. Lõppude lõpuks on lõuend mõõtmetelt väike, kuid kuidas täpselt kostüümide väikseimad detailid sellel on näidatud. Tegelikult võib seda kasutada artikli illustratsioonina, näiteks umbes samade reitingute või cuirassierite kohta.
Kuigi on üks "aga". Autor ise elas mõnevõrra hiljem ajastust, mille jaoks tema maalitud kostüümid olid tüüpilised. See tähendab, et ta töötas mõne kunstilise allika järgi ega maalinud elust. Kuid on olemas materiaalse kultuuri näidiseid - riideid ja raudrüü, mis esiteks kinnitavad kõike, mida ta maalis, ja teiseks oli teisigi kunstnikke, kes kirjutasid oma lõuendid 16. sajandil ja ta suutis neist hõlpsalt midagi ümber joonistada.
Ja siin jõuame ühe väga huvitava teema lähedale. Mitu lõuendit saab kasutada ajalooallikatena? Ja vastus on järgmine: mõned lõuendid saavad, teised mitte. Ja teised saavad ainult osaliselt. Näiteks võib maal "Deliiriumi alistumine" või "Spears" (teine nimi tuleneb sellest, et lõuendil on tõesti palju koopiaid!), Autor Diego Velazquez, mille ta kirjutas aastatel 1634-1635. hästi. Kuna see kujutab sündmust, mis leidis aset 5. juunil 1625, kui Hollandi Breda linna kuberner Justin Nassaust andis võtmed üle Hispaania armee ülemjuhatajale Ambrosio Spinole'ile. See tähendab, et sündmuse hetkest kuni selle lõuendile mõtisklemise hetkeni on möödunud vaid kümme aastat ja selle aja jooksul pole muutunud ei mood ega sõjakunst.
Ja siin on pilt "Hommik Kulikovo väljal", autor A. P. Bubnov - ei. Ja isegi mitte sellepärast, et ta ei olnud selle sündmuse kaasaegne. Lihtsalt ei saanud sellel kujutatud relvastatud müristamisest kuidagi saada jõud, mis alistas Mamai armee. Ja kui prints ise võitles "vastikutega", olles riietatud tavalise valvuri soomustesse (mille kohta on kirjalikke teateid), siis … pean ütlema, et räsitud kettpostis ja kiivriteta sõdurid ei suutnud seista esirindel üldse, isegi kui meie armees neid üldse oli. Sel ajal oli just selline poliitiline suundumus, mis kajastus näiteks filmis "Aleksander Nevski" (ja isegi filmis "Aarete saar", samuti 1938. aastal), kus näidati, kuidas jalanõud peksid Saksa rüütlikoerad kägisevaga.
Väga omapärane on ka I. Glazunovi maal "Lahing neitsipõllul". Soomukite ja relvade üle ei kurda, kuid lõuendil kujutatud lahingu taktika toona ei saa peale naeru muud tekitada.
Nüüd on VO -s artiklite tsükkel sõduritest ja sõjaasjade soomustest ajastute vahetusel, seega on mõttekas tutvuda vähemalt mõne maaliga, mis võivad meid sellel teemal teabeallikatena kasutada. Üks selliseid kunstnikke oli David Teniers noorem (1610 - 1690), kes maalis 1642. aastal maali "Vahimaja", millesse liitis oskuslikult kokku sõjalise natüürmordi, žanristseeni, maastiku kujunditega. Esiplaanil näeme rüütlirüüde, relvade, lippude, trummi, trompeti ja timpanite lihtsalt luksuslikku natüürmorti. Noh, panoraammaastik näitab meile mererannal seisva kindluse piiramise stseeni.
Järgmisena näeme, et sündmuskohaks on valvurimaja, võimalik, et ajutine kasarmutuba. Selles on kaks sallidega rihmaga ratsaväe ohvitseri ja eestpalvesse jalga panev ratsasõdur ning mitu jalaväelast. Nende riided ei paku huvi, mida ei saa siin kujutatud relvade kohta öelda. Näiteks on see mõõk, mille kolme teraga tera ulatub käepideme poole. Mis selles nii ebatavalist on? Ja fakt on see, et pikka aega usuti, et sellised terad levisid alles 17. sajandi viimasel veerandil. Fakt on see, et Itaalia vehklemiskool domineeris Euroopas pikka aega. Selle kooli peamine loendur oli esiosa. Samal ajal hoidsid vehklejad paremas käes mõõka ja vasakul pareerivat pistoda.
Siis asendati see prantsuse kooliga, mida peetakse progressiivsemaks. Selle asutajad muutsid vehkleja hoiakut ja pöörasid ta külili vaenlase poole, vähendades seeläbi keha piirkonda, mida tema vastane võib tabada. Vasaku käe pistoda polnud enam vajalik. Kuid nüüd oli vaja mõõga tera tugevasti tugevdada käepideme juures, mis tõi kaasa asjaolu, et mõõkade terad muutusid kolmnurkseteks. Ja just Teniersi maal võimaldas tõestada, et selliste mõõkade esimesi proove hakati kasutama umbes kolmkümmend aastat varem, kui seda enne uurimist peeti.
Fotograafiliselt täpselt kujutatud Teniers ja tulirelvad. Näiteks võib tema "natüürmordis" näha püstolit ja musketti (me ei näe teist sama tüüpi püstolit, mis pidi olema kaasas draakoni peakomplektiga, on täiesti võimalik, et ta oli lihtsalt ülekoormatud relvaga. Selle asemel tõmmatakse välja teine, väike püstol. ta näitas näiteks, et nende lukuriiulid on suletud ja päästikud on ohutuspolügoonil, nagu on nõutav selle süsteemi laetud relva hoiustamisel.
Ja ta ei unustanud isegi sellist detaili nagu kruvikeeraja, mis on kujutatud relva päästikukaitse külge kinnitatuna ja mida kasutati püriidi päästikusse kinnitamiseks. Ja rataspüstoli kõrval on selle võti - ratta vedru pingutamiseks vajalik remont. Niisiis, musketil pole lukk enam rataslukk, vaid lööklapp, millel on S-kujuline serpentiin lukulaua tagaküljel. Selline loss sai prantsuse nime sellepärast, et selle leiutajaks peetakse Prantsuse kuninglikku kunstnikku ja relvameistrit Maren le Bourgeois (1550-1634).
Ja kui 1642. aastal sattus sellise lukuga musketid mõnda jumalateenitud valvehoonesse, kus oli kasutusel tavaline draakon, siis võib see rääkida ainult ühest asjast, nimelt sellest, et selleks ajaks olid väga levinud musketite šokilukud ja asendas tahtlukud. Ratsaväes aga jätkus rataslukkude kasutamine nagu varem!
Lisaks näeme relvakuhja vahel seisvat musta cuirassieri soomust ja lamavat poleeritud kiraasi, samuti burguignoti kiivrit, taldrikindaid, kannuseid ja ka tagaajamist - millest on saanud populaarne kerge ratsaväe relv. mõõk, mis näeb välja nagu Poola laevaehitaja! See tähendab, et selles valvuriruumis oleks pidanud olema ka kerge ratsaväe ratsutajaid, sest kiraaslased ei kasutanud mõõkasid ega kandnud rahapajasid!
Selgub, kui palju võib ühe pildi uurimine anda, kui see on kirjutatud asja tundmisega ja kui teadlased selle üksikasjadest hoolikalt aru saavad!
