Nii saabus pööre Bütsantsi - kolmanda Rooma - riietele: Vana -Rooma kultuuri viimane pärija, impeerium, kus religioon dikteeris moekaanonid, ja mood aitas kaasa religiooni võidukäigule …
Rõivakultuur. Jätkame rõivaste ajaloo teemat. Ja täna on meil lõpuks Bütsants, mis avaldas tohutut mõju meie esivanemate tsivilisatsioonile, andis meile oma religiooni ja kultuuri ning … vajus unustusse, nagu poleks seda üldse olemaski olnud.
Kuningriik lääne ja ida vahel. Teoreetiliselt pidi see neelama kõike paremat, nii ühelt poolt kui ka teiselt poolt. Kuid see jäi "iseenesest" ja siis hukkus, vaatamata kogu rikkusele ja kõrgkultuurile. Küsimus, miks see nii juhtus, jääb aga meie teema raamidest välja. Täna on meie lugu pühendatud Bütsantsi riietele ja nende välimusele, mida paljud meie legendaarsed vürstid pidid imetlema.
Niisiis, millised olid Bütsantsi traditsioonilised riided, mis pärisid täielikult Rooma kultuuri traditsioonid pärast 476. aastat?
Traditsiooniline riietus
Ja juhtus nii, et Bütsantsi Rooma rõivaid täiendasid peagi luksuslikud idamaised motiivid kaunistusmustrites, kujunduses, erinevates värvides ja läikivates kangastes. Kuigi märgime, et kaunistus sisaldab tingimata kristlikke sümboleid, mustreid ja ornamente.
Luksuslik mitmekesine viimistlus hakkas katma kogu rõiva pinda. Ja pealegi tuleks seda täiendada pärlite ja sellele õmmeldud vääriskividega. Huvitaval kombel dikteeris viimistluse paigutuse sirgete vertikaalsete ja horisontaalsete joonte mood, mis jättis mulje kogu ülikonna jäikusest.
Miks see nii oli, on arusaadav.
Bütsantsi rõivakultuuri, nagu tegelikult kogu selle kultuuri, mõjutas kirik tugevalt. Ja ta kuulutas Bütsantsis inimloomuse patuseks ja iga ilu, keda kutsuti teenima Jumalat! Loomulikult olid kõige ilusamad jumaliku risti jooned. Ja vastavalt sellele hakati kõigi rõivaste standardiks pidama mustrijoonte ristikujulist paigutust.
Järelikult tunnistati patuseks ka iga antiikajale nii iseloomulik alastiolek. Bütsantsis peideti keha igal võimalikul viisil, milleks riiete kuju teenis. Ja samamoodi kiideti heaks kõik, mida keha peitis.
Seetõttu kasutati Rooma lahtist tuunikat, kuigi selle nimi on muutunud. Nüüd kutsuti teda dalmaatsiks ja toga hakkas vastama Kasulale - lai kapuutsiga mantel. Samal ajal täiendati dalmaatikat sageli mantli ja põllega vööl.
Bütsantsi kostüümi põhikomponendiks sai pikk särk-seelik, nagu kreeka kitoon või Rooma tuunika. Samal ajal omandas ta ka uusi vorme. Niisiis, selle pind on kaotanud voldid, sellele õmmeldi varrukad, sageli pikad ja randmetes kitsendatud. Sama tuunika lõige oli väga lihtne - tähe T kujul, mitmevärvilisest punutisest on sellele õmmeldud erinevad mustrijooned.
Püksid (omamoodi riietusena) laenasid Bütsantsi idast.
Siin nägid nad välja nagu kaks eraldi püksi, mis olid lindiga vöö külge kinnitatud. Pükste pikkus ulatus lühikestest (põlvini) kuni pikkadeni (pahkluuni). Kuid teada olid ka täisvarbaosaga säärde sobivad sukad.
See tähendab, et varajase keskaja Bütsantsi rõivad olid sulandunud Rooma ja idamaade kostüümide traditsioonidesse.
Noh, ja teavet selle kohta, kuidas Bütsantsi riided välja nägid, saame Bütsantsi säilinud mosaiikidest ja ikoonimaalidest. Muide, teatud näojoonte jaoks on ka mood. Nii muutuvad "Bütsantsi näole" iseloomulikuks piklik ovaalne, suured silmad ja väike suu.
Naiste ja meeste riided
Mis puudutab naisterõivaid, siis see on mitmekihiline. Pikk, jalalaba pikkune kitsaste kinnitatud varrukatega alumine lauatuunika, mis on kaunistatud randmeäärega, on kaetud ülemise, laiade varrukatega. Kõva keep täiendab ülikonda ja annab figuurile staatilise kolmnurkse kuju. Kattekiht on tagaküljel õlgade peal ja otsad on eestpoolt risti ja visatud tagasi. Dekoratsioon on rikas kaunistuste ja dekoratiivsete elementidega - klasside eristamise tunnustega.
Pea piluga Rooma poolsaart leidub ka Bütsantsi üllaste naiste riietes. Pea on kaetud mafforiumi pearätiga, mis on Jumalaema sümbol ja mida sageli leidub pühakute ikoonimaalides.
Bütsantsi madalamad klassid püüdsid järgida kõrgemaid. Kuid on selge, et riided õmmeldi odavatest kangastest, mustrid olid kõige lihtsamad ja nende pikkus oli lühem.
Kuid keisri ja aadli ülerõivad olid erakordselt rikkad. Esiteks sisaldas see mantlit -mantlit, mille õlal oli brokaatklamber, rikkaliku kaunistuse ja nelinurkse suurima võimsusega embleemi - tablioni (tükk kallist brokaati, mis oli õmmeldud mantlile ette ja taha). Aadel rakendas purpurseid tabloone. Ja mantli servad olid kaunistatud lopsaka dekoratiivse äärisega.
Amice on ümmargune krae, rikkalikult vääriskividega tikitud, üle pea kantud ja oli ka kuningliku riietuse oluline element. See tsaariaegse kostüümi element sai hiljem iseloomulikuks vene bojaaridele ja tsaaridele.
Bütsantsi õukonna kostüümid on välja pandud Ravenna San Vitale'i templi suurepärasele mosaiigile, mis on säilinud 6. sajandi keskpaigast. EKr NS. tänapäevani.
Sellel on tseremoniaalse väljumise ajal kujutatud keisrinna Theodora koos oma saatjaskonnaga. Keisrinna krooni kaunistavad kuld, vääriskivid ja pikad propendulad - pärlripatsid. Alumist valget lauda kaunistab rikkalik ääris. Kuub on valmistatud lillast kangast, alläär on kaunistatud kuldse tikandiga. Ja tema kingad on samuti kullaga kaunistatud. Muide, Bütsantsis olid lillad ja rohelised kingad lubatud ainult aadlikele.
Kasutatud kangad olid väga erinevad, kuid nende ilu oli lihtsalt uimastatav.
Brocade ja siid olid kaetud geomeetriliste mustrite, tähtede, ringide ja stiliseeritud kujutistega taimedest ja loomadest. Noh, ja muidugi ei saaks ka kristlik sümboolika hakkama.
Kangad olid tihedad ja rasked, mis oli vajalik figuuri staatilise iseloomu rõhutamiseks. Ristid, inglid ja kristlikud monogrammid olid kirjutatud ringidesse ja ruutudesse nagu lõvid, kotkad ja paabulinnud, nii et sellisest kangast valmistatud riiete pind nägi välja nagu üks pidev hele vaip.
Sellised kostüümid olid tüüpilised impeeriumi hilisemale perioodile. Kuid sellised loomad nagu härg ja kotkas olid tavaliselt keisri riiete eesõigus. Tema võimu sümboliks oli lillakas riie.
Kuid Bütsantsi valget värvi peeti mingil põhjusel leinaks.
Samas sõltusid Bütsantsi riiete värvid ka sellest, millisele hipodroomi parteile nad kuulusid. Ja neid oli neli: prasynid ("rohelised") ja venetsid ("sinised"), mida peeti peamiseks, ja ka Rusii ja levkas ("punane" ja "valge"). Ja näitamaks oma pühendumust oma peole, tõid nad selle värvi riietesse.
Bütsantsis olid suured ettevõtted, kes valmistasid sõjaväerüü ja -relvi ühtsete mudelite järgi. Seetõttu oli nii jalaväe kui ka ratsanike varustus Bütsantsist tegelikult standardiseeritud. Kui palgasõdurite üksused võitlesid riietatult ja relvastatult omal moel.
Ehete mood ja raudrüü
Pealegi oli huvitav ajaloolise täpsusega reprodutseerida varasematest ajastutest pärit kunstiteoseid - lähenemisviis, mis avaldus eriti nn arheoloogiliste ehete loomisel (ehted antiikaja kaevamistel),mille tootmine jõudis haripunkti just 19. sajandi keskel.
Sel perioodil valmistatud ehted hõlmasid etruski, Vana -Rooma, algkristliku, Bütsantsi ja keskaegset stiili. Rooma Castellani firma oli selliste arheoloogiliste ehete tootmise pioneer ja domineeris. Fortunato Pio Castellani poolt 1814. aastal asutatud ettevõtet juhtis perekonna kolm põlvkonda, kuni see suleti 1927. aastal. Tema tooted on saavutanud tohutu populaarsuse Euroopa ühiskonna kõrgemates ringkondades ning tema edu on ajendanud paljusid juveliire töötama sarnases ajaloolises suunas.
Ratsanikud kasutasid kasise kiivrit koos ketipostiga ja metallist kõrvaklappidega. Nime klibanion kandis nahale õmmeldud metallplaatidest kest, mida kanti üle ketiposti üle pea. Halotorud - kitsastest metallist (vasest) plaatidest valmistatud säärised, mis on ka nahale õmmeldud.
Sageli kandsid ratturid selle kõige peale ka tepitud värvilist epilorikionkaftani, mis oli omamoodi vormiriietuse prototüüp.
Ka Klibanophorose ratsanike hobused olid kaetud vildist ja luu- või metallplaatidest valmistatud soomustega.
Ümberpööratud tilgakujulised kilbid olid Bütsantsile iseloomulikud ja siit levisid nad kogu Euroopas ja Araabia idas.
Noh, palgasõdurid Euroopast - Katalooniast ja Itaaliast, nagu kirjeldas nende kaasaegne samal 15. sajandil, olid riietatud "sinakas terasesse".